Кошмарные, искаженные стулья - перекошенная история и цифровой глюк

Стулья Себастьяна Брайковича (Sebastian Brajkovic)

Мебель Себастьяна Брайковича (Sebastian Brajkovic) элегантно искажена без разрушения мебельных основ. Она красива даже в перекошенном виде. На вопрос «Зачем?» художник отвечает просто: «искусство».

Стулья Себастьяна Брайковича (Sebastian Brajkovic)

«Поистине новые и полезные продукты или идеи, - говорит дизайнер, - объединяет будущее, настоящее и прошлое». Теория присутствует в собственных скульптурных работах Брайковича: он искажает и преувеличивает знакомые стулья, пока они не становятся почти размытыми; он называет их «Токарные стулья», после того, как они изменяются до неузнаваемости.

Стулья Себастьяна Брайковича (Sebastian Brajkovic)

Его предметы не сохраняют историю, но активно используют ее наследие – классические формы, канелюры, резьбу и узоры на барочных тканях. Он исследует процесс искажения дизайна интерьера и влияние его перекосов на восприятие и эмоции человека.

Стулья Себастьяна Брайковича (Sebastian Brajkovic)

Эти искаженные стулья голландского художника Себастьяна Брайковича – это скульптурная мебель, растянутая как цифровой глюк, больше похожа на продукт Photoshop, чем на физический объект.

Стулья Себастьяна Брайковича (Sebastian Brajkovic)

Парижский скульптор уже более десяти лет крутит головы (и крутит шею) в художественных музеях и галереях, выпуская серию токарных станков, в которой элементы цифрового мира привносятся в классическую мебель.

Стулья Себастьяна Брайковича (Sebastian Brajkovic)

Брайкович выдавливает сиденья, спинки и даже растягивает рисунки, напечатанные на них, чтобы сформировать новые дикие стулья с различной степенью функциональности.

Стулья Себастьяна Брайковича (Sebastian Brajkovic)

Во время учебы в Академии дизайна в Эйндховене Брайкович начал сочетать искусство с концептуальным дизайном, в конечном итоге утвердив свой художественный стиль, «растягивая» традиционную мебель в извилистые скульптуры.

Стулья Себастьяна Брайковича (Sebastian Brajkovic)

После окончания Академии дизайна в Эйндховене, в 2006 году, Брайкович разработал особый и радикальный язык, в результате чего он стал создателем классики современного дизайна.

Стулья Себастьяна Брайковича (Sebastian Brajkovic)

Обученный краснодеревщик, Брайкович использует свое знакомство с инструментами для обработки дерева, чтобы усилить их эффект. Его работы - кошмарные, искаженные и, несомненно, современные - отдают дань уважения их вдохновению, которое всегда можно обнаружить.

Стулья Себастьяна Брайковича (Sebastian Brajkovic)

Работа Брайковича в настоящее время является частью постоянной коллекции в Victoria and Albert Museum в Лондоне и Museum of Arts and Design в Нью-Йорке. Вы можете увидеть больше его недавней работы на его сайте http://www.sebastianbrajkovic.com/ и на http://www.sebastianbrajkovic.com/.